Tentang tren mode, ucapkan sepatah kata, atau gaya haute couture

Send

Konsep "bola" mengacu pada tarian sekuler berpasangan yang tidak profesional, yang berasal dari Abad Pertengahan di Eropa. Tarian sangat berubah dan setiap zaman memunculkan kompleks tarian. Sepanjang perkembangan budaya Eropa, tarian ballroom dipengaruhi oleh berbagai sumber etnis dan tarian profesional.

Tarian Eropa membentuk dasar tarian ballroom di abad ke-20, yang menjadi tempat turunnya pengaruh budaya Amerika Latin dan Afrika, yang sudah dimodifikasi berkat sekolah dansa Eropa.

Pada 1920-an, spesialis Inggris menstandarkan foxtrot waltz, lambat dan cepat. Maka, lahirlah tarian kompetitif: sosial dan olahraga. Pada tahun lima puluhan, menyelam, cha-cha-cha, rumba, samba, pasadoble ditambahkan ke tarian ballroom.

Kompetisi hari ini adalah program:

Amerika Latin
Orang eropa,
Sepuluh tarian (biathlon),
Sekvy Amerika Latin dan Eropa,
Formasi Amerika Latin dan Eropa.

Amerika Serikat memiliki versi kompetisi nasionalnya sendiri - "American Rhythm" dan "American Smooth".

Dalam bahasa Rusia kata "bal" berasal dari bahasa Perancis, memiliki akar Latin dari kata kerja ballare - "untuk menari."

Popularitas dansa ballroom menurun dari waktu ke waktu, twist yang muncul di tahun 60an menandai akhir dari tarian ballroom. Tango, waltz, foxtrot tidak lagi berfungsi untuk menghibur massa. Untuk dansa ballroom, halaman sejarah baru telah dibuka.

Karena pertunjukan dansa ballroom membutuhkan keterampilan dan pelatihan tertentu, popularitas mereka di masyarakat telah menurun dari waktu ke waktu. Munculnya twist pada tahun 1960 menandai akhir dari menari pasangan. Tarian seperti waltz, tango, foxtrot, dll, sebenarnya berhenti melayani untuk hiburan massal. Dalam sejarah dansa ballroom, halaman baru telah dibuka.

Anda dapat menemukan video dan foto pertunjukan tarian ballroom di situs.

Bagikan dengan teman

Dalam beberapa tahun terakhir, fashion dalam dansa ballroom semakin terfokus pada fashion tinggi. Meskipun datang ke lantai dengan penundaan yang nyata, itu benar-benar tak terhindarkan, apa pun yang Anda katakan. Untuk mengetahui tren haute couture yang diminati saat ini dalam tarian, dan yang hampir tidak berlaku untuk kehidupan parket, baca artikel DANCESPORT.RU.

Mode tinggi - wanita muda yang tidak stabil. Hari ini, dia tenggelam dalam kenangan lima puluhan yang mulia, dan besok dia sudah bersemangat tentang dua puluhan yang fatal. Mode musim 2014-2015 secara aktif menyeimbangkan antara geometri klasisisme yang ketat dan kepura-puraan barok. Jadi, di catwalk Milan dan Paris tahun ini Anda dapat melihat gaun dalam gaya yang beragam, di antaranya adalah gaun terkemuka dari siluet gratis dengan pinggang tinggi, "tuli" maxi dan gaya dengan potongan dari pinggul.

Pakaian dengan celah dari pinggul - hak prerogatif dari program Amerika Latin. Karena desain grafis mereka, mereka mampu dengan indah menekankan garis-garis tubuh, tetapi mereka tidak akan selalu cocok dengan pasangan mereka dengan kualitas kecepatan yang tidak memadai.

Gaun maxi murni juga salah satu yang paling populer hari ini tidak hanya malam tetapi juga gambar kasual kasual. Model yang sepenuhnya tertutup atau versi retro spektakuler dengan lengan tiga perempat sekarang sering terlihat di alas dunia. Dan ini tidak mengejutkan. Bagaimanapun, gambar ini membantu pemiliknya untuk menghemat banyak bubuk dan penyamakan (yang berarti uang dan waktu).

Namun, dengan gaun "tuli" dalam program Eropa harus diperlakukan lebih hati-hati. Jika bahan baju renang terbuat dari kain padat padat, gaya ini tidak hanya dapat membebani gambar, tetapi juga secara nyata menyembunyikan bentuk pasangannya.

Gaun pinggang tinggi jarang menjadi arus utama dalam dansa ballroom. Tetapi juga, dengan caranya sendiri, tak tergantikan. Mereka terlihat spektakuler pada pasangan rapuh dengan bentuk wajah biasa dan cocok dengan bundel tipe "babette" yang tinggi. Bukan kebetulan bahwa gaya ini selalu dan tetap menjadi kartu Alina Basyuk.

Dari sudut pandang dekorasi, fashion tinggi juga menawarkan banyak peluang yang menjanjikan untuk menari ballroom. Kecanggihan musim ini hidup berdampingan dengan solusi linier. Taruhan pada geometri memungkinkan desainer untuk bermain dengan berbagai potongan dan tekstur kain, menciptakan gambar yang cukup berpengalaman dan ketat di atas lantai. Gaun grafis hitam-putih seperti itu disukai untuk diri mereka sendiri, misalnya, Anette Südol dan Irina Novozhilova.

Tren kedua dalam dekorasi, yang telah menangkap parket dengan kekuatan dan utama, adalah ornamen bunga yang sempurna dilengkapi dengan kotak warna yang berbeda, dan, tentu saja, terlihat sangat elegan dalam warna hitam.

Grid sebagai bahan sangat universal untuk program Eropa dan Amerika Latin, karena meningkatkan kesan fisik dan memfasilitasi garis atas. Di "Star Ball" - 2014, Joanna Lyunis, misalnya, memilih kombinasi jala merah muda yang cerah dengan pinggiran. Dalam kotak hitam dikombinasikan dengan rok putih dengan embel-embel menari di lantai Kremlin dan Grinding.

Fisikitas tercermin hari ini dalam warna. Nuansa tenang: emas, coklat, krem, emas, meskipun tidak selalu terlihat dalam cahaya lampu sorot, yah, tentu saja membuat catatan baru, dalam warna neon yang sudah populer di Rusia.

Dari segi warna, musim mode 2014-2015 difokuskan pada nuansa non-standar. Ahli utama solusi warna dalam desain, Institute of Pantone, diberi nama merah eksotis, ungu, hijau tua, abu-abu, biru, kuning pucat, dan cokelat sebagai warna-warna tersebut.

Tentu saja, tidak semua dari mereka akan menempati tempat yang kokoh di lantai. Jadi, jika merah dan sangat jarang meninggalkan Olympus yang menari, maka abu-abu dan coklat dapat mulai bermain hanya dengan penggunaan yang hati-hati, atau dalam kasus kombinasi warna yang menang.

Ketika Busana Mulia memasuki lantai dengan lambat, merek tari besar seperti Сhrisanne atau Sapiel menjadi pembawa pesan pertamanya. Sesuai dengan tren terbaru, di gaun mereka hari ini ada tempat untuk pastel, untuk sisipan renda, dan untuk berbagai detail kecil. Orang Italia yang ceria Sapiel menyatakan di halaman mereka: "Semuanya didasarkan pada detail, keanggunan, kemudahan hidup - inilah yang diungkapkan oleh kostum kami."

Bahasa Inggris Сhrisanne, tentu saja, lebih solid. Jatuh lipatan kain, bulu, pola batu besar, perhiasan besar, dibumbui dengan sejumlah besar kristal Swarovski. Tidak ada cahaya Italia yang cerah, tetapi ada monumentalitas dan konsistensi bentuk.

Tahun ini, merek Italia dan Inggris bertaruh pada transparansi, rok dekorasi aktif, mengalahkan busa dari renda dan organza. Dekorasi ciptaan mereka keluar skala, tetapi tidak menekan, tidak masuk ke kekhasan couture haute. Nah, untuk jas dan ballroom itu, tidak hanya cantik, tapi juga nyaman ..

Gaya menari

Striptease adalah seni rayuan ... Sangat menarik karena mampu mengungkap feminitas, sensualitas dan seksualitas dalam seorang penari. Menjadi setara dengan seorang pria, seorang wanita di zaman kita semakin lupa untuk menjadi seorang wanita. Stripping menyegarkan insting, mematahkan belenggu kendala, mengajarkan cara mengekspresikan perasaan dan emosi. Kelas-kelas dalam bentuk pil, pada gilirannya, memberikan pelatihan fisik yang menakjubkan.

Kesulitan: keterampilan senam ritmik, peregangan yang baik dan sosok cantik diperlukan.

Para penari genre ini adalah "pesulap tari" nyata, yang berasal dari seni pantomim. Apa yang mereka lakukan sungguh menakjubkan! Bukan untuk apa-apa, hari ini tidak ada yang lebih keren daripada breakers dalam tarian modern. Dalam pidatonya, kita melihat tingkat kontrol tertinggi atas tubuh, elemen paling kompleks, begitu tak terbayangkan sehingga kadang-kadang bahkan menyakitkan untuk menonton. Senang, berbatasan dengan horor!

Kesulitan: untuk benar-benar mencapai sesuatu dalam break dance, Anda harus mengabdikan diri untuk itu semua. Dan Anda harus sangat berhati-hati, tidak ada tanpa cedera.

Apa yang Anda butuhkan untuk fashionista, adegan haus! Tingkat keterampilan postur dan akting tertinggi. Mereka memainkan keanggunan bentuk dan garis, secara menguntungkan mengungkapkan keindahan tubuh setengah telanjang. Vogue dan Waaking adalah "pathos for white". Gaya vogue ditandai dengan pose para model, ia meniru catwalk walking. Dalam gaya Waaking, yang mengambil banyak hal dari Vogue, gerakan tangan mendominasi (nama itu sendiri diterjemahkan sebagai "tangan gelombang"), banyak gerakan yang mereka pinjam dari penguncian. Go-Go adalah gaya yang lebih bebas di mana dua sebelumnya dicampuradukkan dan elemen gaya lain ditambahkan, seperti strip. Ini adalah gaya klub malam dansa yang paling populer.

Kesulitan: itu membutuhkan data fisik yang sangat baik dan kesiapan moral untuk berbicara di atas panggung hampir dengan pakaian dalam.

Interpretasi modern balet, yang mempertahankan tradisi estetika, tetapi memberikan kebebasan dan fleksibilitas teknologi, membatalkan standar klasik yang kaku. Dasar dari gaya-gaya ini adalah koreografi. Sebagian besar lembaga pendidikan tinggi di bawah tarian kontemporer mewakili Kontemporer. Tetapi paradoksnya adalah bahwa genre ini sama sekali tidak cocok untuk menari dengan musik dansa modern. Ini adalah teknik tarian panggung murni.

Kesulitan: untuk mencapai kesuksesan dalam gaya ini, Anda harus berurusan dengan sejak kecil.

Bentuk seni teater "teater" tertinggi, perwujudan cita-cita estetika tertinggi. Ini adalah tarian panggung yang sangat berorientasi pada penonton. Dia memiliki standar yang ketat dan tuntutan tinggi pada teknik eksekusi, banyak di antaranya dilakukan pada batas kemampuan manusia. Dari segi kompleksitas, elemen balet hanya bisa dibandingkan dengan elemen break dance.

Kesulitan: kelas balet profesional tidak lulus tanpa jejak. Tuntutan yang sangat tinggi membekas pada pembentukan tubuh, terutama karena itu diperlukan untuk berlatih balet sejak kecil, sementara tubuh masih lunak. Kerusakan pada ligamen, tendon, sendi, kelompok otot individu yang terlalu berkembang dan banyak lagi.

Daerah-daerah ini sangat populer saat ini. Bukan hanya menari, itu adalah waktu senggang, komunikasi, disko. Gaya-gaya ini mendekatkan orang-orang: gerakan energik, penuh gairah, goyangan pinggul yang mengasyikkan ... Meskipun ini sebagian besar adalah tarian berpasangan, tetapi semuanya diatur sedemikian rupa sehingga Anda dapat dengan mudah berganti pasangan, membuat kenalan baru. Dan mereka tidak memerlukan pelatihan khusus, mereka cukup mudah dipelajari.

Kesulitan: pada tahap awal, ada sedikit bagi mereka yang suka kesulitan;

Intinya adalah mahakarya modernitas, berbatasan dengan hal yang mustahil, melampaui kemampuan manusia. Dia telah memasukkan unsur dan gaya budaya Hip-Hop, yang dilakukan oleh musik DubStep atau Hip-Hop. Esensi teknis dari gaya adalah kontrol "torsi" di semua posisi yang memungkinkan, mis. terus berputar dengan perubahan posisi pada setiap titik dukungan, bahkan di kepala. Ini adalah akrobat terberat yang dipaksakan pada irama musik. Cocok untuk penari pendek dan kekar.

Kesulitan: sangat sulit untuk mencegah cedera

Tarian rakyat Spanyol dengan kostum tradisional wajib. Flamenco sangat dramatis dan menarik perhatian banyak orang dewasa. Ini adalah genre yang spektakuler dan ekspresif, penuh dengan semangat. Hal ini ditandai dengan koreografi khusus dari tangan, pemukulan aktif dari tarian tap tap dan kemewahan pas dalam embel-embel rok apik dengan cara gipsi.

Kesulitan: membutuhkan rasa ritme yang tinggi

Seni rayuan, tarian erotis dari timur (striptis kuno). Ini dilakukan dalam kostum tertentu dengan skala dering, yang meningkatkan musikalitas tarian, sinkronisasi dengan musik. Tarian Oriental kaya dengan segala macam teknik untuk plastik, ritme, penuh dengan detail kecil dan ornamen. Penari profesional benar-benar terpesona dengan keindahan lekuk-lekuk tubuh setengah telanjang dan gerakan-gerakan yang digambar dengan halus. Tidak seperti gaya lain, "penari Oriental" mengagumi dengan bentuk montok ekspresif, dengan kemampuan untuk secara menguntungkan mengungkapkan fitur-fitur dari sosok perempuan.

Kesulitan: goncangan kecil, getaran, berbahaya bagi tubuh wanita yang belum terbentuk.

Pangkalan Tari Modern - Format dansa untuk lantai dansa, cocok dengan musik dari genre yang berbeda. Ini adalah teknik tarian universal yang menggabungkan gaya, jenis, dan cara apa pun. Tidak perlu belajar kusut dan pertunjukan tari, tarian didasarkan pada prinsip perancang: ada elemen dan aturan dasar, bagaimana mereka digabungkan satu sama lain. Setelah mempelajari beberapa gerakan dan telah belajar untuk menggabungkannya satu sama lain, Anda dapat berimprovisasi dengan musik yang berbeda, untuk beberapa bulan pelatihan ini sudah cukup. Seluruh tarian didasarkan pada ritme, plastisitas dan koordinasi gerakan.

Kesulitan: untuk mencapai kecantikan dan kemudahan improvisasi, dibutuhkan waktu untuk memulihkan kelompok otot yang mengalami atrofi.

Gaya aktif untuk pemuda ekspresif: teknik dengan mengayun dan melompat ke musik dengan ritme langsung. Sangat hemat energi, menarik banyak perhatian dan membutuhkan banyak ruang. Anda akan beruntung jika menemukan diri Anda di samping seorang penari di lantai dansa yang tersumbat, manfaatnya tidak sering, tetapi di festival jalanan gaya ini telah menjadi hit! Teknik-teknik ini melahirkan - dan saya ingin bergabung dan mulai menari. Tetapi para penari tidak bertahan lama, karena set gerakan tidak terlalu besar dan beragam, dan semuanya cukup energik.

Kesulitan: menemukan tempat untuk dipenuhi

Awalnya R’n’B adalah budaya funk, jazz, dan soul. Dia juga berkontribusi pada munculnya rock and roll. Di masa depan, R’n’B dan Hip-Hop mulai aktif bergaul, karena keduanya adalah bagian dari budaya Afrika-Amerika. Hari ini RB sebagai tarian termasuk teknik yang memungkinkan, tetapi semuanya dilakukan dengan cara yang sangat megah, dalam pakaian wajib yang sangat trendi. Kelas RB adalah solusi hebat bagi mereka yang ingin "menunjukkan diri". Gaya ini memberikan rasa percaya diri, rasa kesejukan dan seksualitas sendiri, ini adalah obat untuk kerumitan dan rasa tidak aman yang tidak begitu banyak dimiliki kaum muda, itulah sebabnya ini adalah tren murni kaum muda.

Hip-hop, bagaimanapun, adalah arah yang serius, di mana pafor didasarkan pada pelatihan penari yang benar-benar keren yang tidak mengabaikan break dance.

Kesulitan: tekanan psikologis yang konstan dalam tim, di mana semangat perjuangan dan kompetisi berkuasa.

Pasangkan tarian dengan standar koreografi yang ketat. Para penari sepenuhnya terikat dengan pasangan mereka, yang sangat sulit untuk digantikan.
Kekurangan: trauma, penyakit akibat kerja. Menimbang bahwa ini adalah tarian profesional untuk berpartisipasi dalam kompetisi, meninggalkan pasangan hampir selalu memerlukan keruntuhan karir profesional penari.
Keuntungan: sepenuhnya mengungkap topik interaksi dengan pasangan. Bentuk tertinggi dari seni tari pasangan mungkin.

Ini adalah yang paling kuno, dan pada saat yang sama merupakan gaya tarian paling modern. Dia terus berubah ketika standar feminitas dan maskulinitas berubah. Anda bisa menari secara berbeda, tetapi artinya tidak berubah. Ini adalah tarian yang menarik minat seksual, memungkinkan Anda untuk menikmati gambar Anda, efek yang Anda hasilkan. Ini adalah gaya tarian yang paling emosional, di mana ciri-ciri gerakan pria dan wanita diekspresikan secara maksimal. Di sini garis memisahkan yang paling indah dan menjijikkan sangat baik. Oleh karena itu, kualifikasi tinggi koreografer adalah suatu keharusan.

Konsep luas "tarian klub" mencakup berbagai gerakan dari berbagai gaya. Mereka dapat dilakukan secara sinkron atau solo. Tarian klub saat ini terbagi menjadi 2 area: musik dengan irama langsung dan musik dengan irama patah.Irama langsung adalah musik elektronik klasik seperti Disco House, Techno, Progressive. Irama yang rusak adalah break beat, break, R’n’B, Hip-Hop.

Berasal di masa-masa relevansi dansa ballroom, jazz modern adalah kombinasi teknik klasik, gaya tari jalanan, improvisasi jazz.

Menggabungkan semua gaya "sekolah lama", seperti plastik, slide, king-tat, robot. Break Dancing itu mengasyikkan, bersemangat, dan penuh warna. Karena alasan ini, ia menjadi sangat populer. Break dance pertama kali muncul di South Bronx (Big Up to da Bronx!) Di tahun 70-an. Awalnya dia menari di atas kardus yang diletakkan di jalan, yang mengubah trotoar menjadi panggung. Penari jalanan memadukan aerobatik dengan seni bela diri dan tarian disko, dan masing-masing pemain menangani gayanya sendiri. Musik mengalir dari tape recorder stereo portabel. Sekarang ini adalah cara pribadi untuk menjadi bugar dan bersenang-senang!

Teknik tarian memungkinkan Anda untuk memulai kerumunan penonton menggunakan teknik seni standar, lebar, gerakan amplitudo, perhatian yang menarik, keberanian dan permainan. Salah satu elemen utama Go-Go adalah ekspresi seksualitas dan jumlah minimum pakaian.

Pada awal 70-an di Amerika Serikat terbentuk sejumlah besar kelompok menari di jalanan, kemudian berubah menjadi budaya. Dia telah memasukkan bentuk populer yang diisi dengan elemen-elemen dari berbagai gaya tarian.

Panggung, tarian gaya yang disinkronkan, memungkinkan Anda untuk mengetahui kualitas, daya tahan. Menghadirkan banyak bundel sinkron gerakan dan keberanian populer.

Gaya tarian kekuatan untuk adegan di mana gerakan dilakukan dengan kekuatan penuh dan dengan kecepatan tinggi. Gaya ini menghadirkan sejumlah besar gerakan "lebar", sapuan, rotasi dan putaran.

Segala macam moonwalk di segala arah. Teknik ini sempurna dikombinasikan dengan plastik. Di jantung gaya adalah kiprah bulan, yang memberikan efek ilusi meluncur di lantai. Gaya mencakup lebih dari 20 jenis gaits. Mengambang atau menggeser lantai itu adalah ilusi yang dibuat dengan kaki Anda. Ini menciptakan perasaan bahwa Anda mencoba bergerak ke satu arah, tetapi sebenarnya Anda bergerak ke arah lain. Contoh klasik dari efek ini adalah 'Moon Walk' yang dibuat oleh Michael Jackson yang terkenal. Ilusi sebenarnya adalah trik pantomim lama.

Sebagai hasil dari "revolusi psikedelik" pada akhir 60-an, budaya musik, fashion, dan tarian terbentuk. Manifestasi individualitas mereka dalam bentuk ini relevan dengan masa kini. Gaya disko memengaruhi banyak gaya lain yang muncul kemudian.

Dia mendapatkan popularitas besar di seluruh dunia, berkat musik yang dia mainkan. Arah tarian yang trendi ini membantu untuk mendapatkan tidak hanya bentuk tubuh yang hebat, tetapi juga memberikan kesempatan untuk menunjukkan "aerobatik" di klub. Gaya yang berasal dari "Hip-Hop", menjadi lebih beragam dan kompleks. Singkatan "R & B" adalah singkatan dari "Rhythm and Blues". Sebagai aturan, ia menari di tingkat improvisasi.

Trance sebagai stilisasi teknik tarian, dengan karakter gerakan yang lebih lembut berdasarkan fitur spesifik dari musik trance elektronik, menyerap terutama gerakan yang dapat dilakukan oleh siapa pun tanpa pelatihan fisik khusus. Ini adalah tarian perasaan yang mendalam, tidak selalu bisa dimengerti oleh orang lain.

Ini bukan gaya tarian, tetapi tingkat kepemilikan gaya apa pun. Seni sewenang-wenang menggabungkan gerakan semua gaya yang Anda kenal secara acak tanpa partisipasi memori logis, menggunakan memori motor.

Arahan tarian klub lainnya adalah Hip-Hop. Musik gaya ini kurang agresif, gerakannya lebih bebas. Ini adalah teknik melompat dan berirama. Hip-hop dapat dibedakan dengan pegas dan sesuai namanya (hip-hop - lompatan kecil).

Emulasi gerakan robot, pengaturan fiksasi dan banyak efek lainnya. Inspirasi dalam pengembangan dan peningkatan Robot menjadi pantomim. Animasi dan futurisme hidup pada kebanyakan orang. Gerakan hidrolik robot, dilakukan untuk musik, yang menjadi lebih berirama. Salah satu penari gaya Robot pertama adalah James Brown ("Goodfoot", 1969), Los Angeles. The Tick - digunakan dalam gaya dansa Robot (Robotika). Gerakan memberi ilusi bahwa bagian-bagian tubuh bersifat mekanis, berkarakter dan fiksasi, atau mulai dengan dorongan.

Gaya ini mengacu pada "sekolah lama" tari break dan terdiri dari gerakan geometris dengan semua bagian tubuh, yang dilakukan pada sudut yang tepat. Gaya terlihat seperti mosaik geometris. Gaya ini meniru adegan yang digambarkan di dinding piramida dan kuil-kuil Mesir. Ini dikombinasikan dengan gaya The Tick, termasuk rotasi melingkar dari berbagai bagian tubuh.

Gerakan lembut seluruh tubuh. Gaya memungkinkan Anda untuk menguasai teknik "gelombang", yang dapat Anda lakukan semua bagian tubuh, serta mempelajari sejumlah besar gerakan halus. Gerakan-gerakan ini digunakan di sebagian besar gaya tarian lainnya, sebagai tambahan.

Gerakan dansa untuk lantai dansa, yang mudah dikombinasikan satu sama lain dalam urutan apa pun, yang memungkinkan Anda mengembangkan kemampuan berimprovisasi. Gaya menari ke lantai, jadi Anda tidak lelah. Biasanya termasuk gerakan dari berbagai gaya dan arah.

Gerakan tarian, yang dapat dilakukan oleh siapa saja tanpa pelatihan khusus, gerakan sederhana oleh kaki dan tubuh, digunakan di diskotik, nyaman untuk beralih dari satu gaya tarian ke gaya lainnya.

Dimasukkan ke dalam gaya klasik kekuatan tarian digunakan ketika berpartisipasi dalam pertempuran, pereantsovkah (kompetisi tari), termasuk elemen akrobatik sederhana.

Menurut Ejoe Willson, yang dianggap sebagai salah satu penari terbaik di New York, House lahir pada tahun 1988 sebagai tarian untuk musik rumah. House berbeda dari Hip-Hop, seperti yang dikatakan Ejoe, dalam hal itu ketika Anda menari di House, Anda menundukkan tubuh Anda pada melodi, sementara di Hip-hop Anda menundukkan tubuh ke pemukul musik. House menari di hampir semua klub dansa yang progresif. Ia memiliki kecepatan tinggi (seperti semua musik klub), gerakan tajam dengan kualitas tertentu.

Efek dari gelombang listrik. Campuran gaya Robotika plastik dan gerakan.

Gadis, gaya rambut dan dansa ballroom

Selama pertunjukan dansa ballroom, panitia mengenakan persyaratan ketat pada penampilan para peserta, termasuk gaya rambut mereka. Tidak dapat diterima adalah rambut longgar, rambut ikal menggantung, kepang dan helai. Gaya rambut yang subur dan aksesoris yang rumit dan mewah juga sangat tidak pantas. Rambut harus ditata dengan hati-hati dan anggun, diangkat dan dipasang dengan aman.

Aturan gaya rambut

Selama perjalanan penari bekerja penata rambut dan penata rambut. Pekerjaan ini membutuhkan pengetahuan dan keterampilan khusus. Saat membuat gaya rambut, profesional harus mematuhi aturan ketat:

Laying harus dilakukan sesuai dengan kostum penari dan gaya tariannya.
Saat membuatnya, master memperhitungkan oval dan tipe wajah.
Gaya rambut untuk dansa ballroom harus indah, nyaman, dan yang paling penting, berkelanjutan.
Tidak mungkin untuk digunakan dalam pekerjaan pernis dengan kilauan, hiasan rambut dan untaian overhead.
Mengencangkan dan menonjolkan rambut tidak bisa diterima.

Perhiasan juga dipilih sesuai standar tertentu. Misalnya, anak perempuan tidak diperbolehkan menggunakan aksesori dekoratif. Namun setelah mencapai kategori usia SMP-1, mereka mendapat izin menghias gaya rambut jepit rambut rendah. Tetapi yang terakhir harus konsisten dengan gaya tarian.

Beberapa tips berharga

Membuat gaya rambut untuk dansa ballroom adalah proses yang rumit dan panjang. Terkadang butuh waktu lebih lama dari yang direncanakan. Karena itu, sebelum kompetisi disarankan untuk membuat versi uji coba dan mengujinya dalam pelatihan.

Menciptakan gaya rambut, master tidak boleh lupa bahwa itu dirancang untuk anak perempuan dan bukan untuk wanita dewasa. Sebelum Anda mulai membuat mahakarya rambut, mereka harus dicuci secara menyeluruh. Pomp dan kerapian dihilangkan dengan bantuan produk penataan khusus. Pada kualitas mereka harus memberi perhatian khusus sehingga mereka tidak merusak struktur rambut. Karena itu disarankan gunakan alat profesional. Mereka memiliki daya tahan yang baik dan andal melindungi rambut dari efek termal alat tata rambut.

Jenis gaya rambut

Gaya rambut yang paling umum dan populer untuk anak perempuan adalah jenis berikut:

Pertama, Anda perlu memutuskan sisi mana yang akan dilakukan gaya rambut.
Jika ada ledakan, itu harus dipisahkan.
Setelah itu, Anda perlu menghilangkan rambut ke arah yang berlawanan dari perpisahan.
Dengan bantuan wanita tak terlihat, mereka menjepit rambut, menjaganya tetap di satu sisi.
Kemudian mereka disisir, dipindahkan ke sisi lain kepala, dan ujungnya diputar ke dalam dan dijepit dengan pin.
Poni indah diletakkan dan diperbaiki dengan pernis.

Rambut disisir dan dikumpulkan di ekor di bagian belakang kepala dengan elastis biasa.
Pita elastis lebar khusus diletakkan di ekor, yang dipasang di kedua sisi dengan bantuan kancing.
Selanjutnya perlu untuk mendistribusikan rambut secara merata di atas roller (untuk menyembunyikannya). Ekor dibagi menjadi 2 bagian. Bagian atas rambut disisir ringan, disemprotkan dengan pernis dan diletakkan di atas gusi. Setelah itu mereka harus diperbaiki menggunakan stud.
Bagian bawah rambut tersebar di bagian roller yang tidak tertutup, disemprotkan dengan pernis, difiksasi dengan pin atau siluman. Ujung yang tersisa memuntir rol. Mereka perlu taburi dengan pernis dan kencangkan dengan pin.
Jika rambut panjang, bundel dapat dibuat tanpa menggunakan karet gelang lebar. Untuk tujuan ini, ekor dipelintir menjadi bundel, melilit elastis dan diperbaiki dengan pin dan pernis.

Gadis penari diizinkan untuk ikal, helai dan poni, tetapi dengan syarat mereka akan diperbaiki dengan aman. Seringkali kepang dan anyaman dibuat di kepala seorang gadis. Gaya seperti untuk anak perempuan terlihat sangat mengesankan, dan juga tidak menjadi penghalang selama gerakan tarian.

Di ruang dansa pembakar menari dalam gaya "Latino» gambar yang cerah dari seorang penari muda menekankan gaya rambut yang stylish. Dalam hal ini, balok atau ekor klasik akan lebih baik. Mereka dibuat sederhana dan ringkas, karena semua perhatian penonton harus difokuskan pada tarian.

Saat membuat paket untuk anak perempuan, Anda perlu mempertimbangkan nuansa berikut:

Memilih produk penataan rambut, fokus pada struktur rambut penari muda.
Para ahli menyarankan agar tidak meniru penari terkenal. Tunjukkan kepribadian Anda.
Jika sebelum kompetisi tidak ada cukup waktu untuk membuat rambut, itu bisa dilakukan terlebih dahulu.

Jangan lupa tentang poin penting seperti itu: saat membuat rambut, tuan harus memperhitungkan keinginan dan preferensi gadis itu sendiri. Dia harus menyukai gaya. Jika tidak, itu dapat menyebabkan suasana hati yang buruk. Dan sebelum kompetisi dansa ballroom ini tidak bisa diizinkan.

Gaya rambut untuk dansa ballroom adalah sentuhan terakhir untuk seluruh gambar gadis itu. Karena itu, perlu memperhitungkan banyak nuansa, termasuk pertumbuhan mitra. Nah, apakah itu cocok untuk pertumbuhan. Jika gadis itu lebih tinggi dari pasangannya, sanggul dibuat serendah mungkin, dan pasangannya menyisir rambutnya. Dan jika gadis itu jauh lebih rendah darinya, sanggul itu diletakkan di belakang kepalanya, dan bocah itu dihaluskan dengan membuatnya rapi.

2 Tren Gaya Tarian Ballroom

Dalam dansa ballroom, ada dua arah, gaya klasik dan gaya bergulir, yang masing-masing memiliki citra tersendiri tentang penampilan para penari.

Gaun panjang berkobar di kompleks dengan gaya rambut dengan helai rambut dan leher terbuka tentu merupakan ciri khas gaya klasik.

Gaya rambut untuk olahraga dansa ballroom membutuhkan gaya sporty dalam tampilan yang membutuhkan mobilitas dalam pakaian dalam bentuk shuttlecock, pinggiran, dan gaya rambut, yang dapat direpresentasikan sebagai ekor atau kepang.

Gaya rambut gaya olahraga untuk anak perempuan

Cara membuat potongan rambut untuk olahraga dan dansa ballroom untuk anak perempuan

Saat memilih gaya rambut untuk dansa ballroom, korespondensinya harus dipertimbangkan:

gaya kostum
gambar yang dibuat dalam program dansa, dengan mempertimbangkan pasangan,
bentuk wajah, dengan mempertimbangkan kekuatan dan kelemahannya.

Kondisi utama untuk rambut, harusnya tidak biasa dan unik.

Untuk menarik perhatian audiens, itu harus menjadi mahakarya.

Kostum untuk menari harus cerah, bersinar dan berkilau, tetapi aturan yang rumit dikenakan pada gaya helai menari.

Sanggul klasik untuk rambut panjang: kelas master

Saat menata gaya rambut untuk dansa ballroom untuk anak perempuan, bundel klasik adalah solusi terbaik.

Itu dapat didekorasi dengan berbagai elemen - kuncir dari untaiannya sendiri, ikal lurus dan ikal.

Jika Anda menggulung ujung ikal dan menyanggulnya, maka gaya rambutnya akan tampak rumit dan misterius

Tergantung pada gaya pakaian dan tinggi pasangan, balok dapat ditemukan:

tinggi di atas
di belakang kepala,
rendah, di bawah wilayah oksipital.

Untuk memilih gaya rambut untuk dansa ballroom, ketika menjadi model harus diingat bahwa pertumbuhan penari harus sama.

Gaya rambut yang indah untuk dansa ballroom

Oleh karena itu, peletakan untaian harus memfasilitasi perbandingan mitra pertumbuhan. Jika pasangan lebih tinggi, maka gaya rambutnya harus diletakkan di bawah, dan sebaliknya, jika pasangan lebih tinggi, maka seks yang adil harus dibentuk lebih tinggi.

Ketinggian gaya rambut tergantung pada pertumbuhan pasangan dansa.

Anda bisa membuat gaya rambut untuk dansa ballroom Anda sendiri.

Sisir ikal dan kumpulkan di ekor pada ketinggian yang diinginkan.
Ikatkan helai di pangkalan. Dalam kasus rambut pendek, ini tidak perlu.
Tarik jala khusus di atas rambut dan kencangkan.
Kencangkan helai dengan pernis.

Shell Prancis melakukannya sendiri langkah demi langkah

French cockleshell dianggap sebagai gaya rambut yang nyaman untuk berdansa.

Untuk pembuatan kerang Prancis, Anda perlu:

Sisir rambut, luruskan dengan besi datar dan oleskan gel.
Permukaan rambut dibagi menjadi empat bagian di sepanjang garis tengah kepala dalam arah horizontal dan vertikal.
Putar bundel dari ikal bawah, dari mana diperlukan untuk membentuk bentuk kerang, kencangkan dengan jepit rambut yang tak terlihat.

Kami memutar anyaman dari ikal bawah

Tips harus disembunyikan di dalam rambut yang diletakkan.

Sisir bagian atas rambut lebih dekat ke bagian belakang kepala.

Kami menyikat bagian atas rambut lebih dekat ke bagian belakang kepala.

Letakkan elemen sisir di atas cangkang dan kencangkan dengan jepit rambut.

Kami meletakkan elemen sisir di atas shell

Membungkus cangkang dari salah satu untaian temporal dengan fiksasi berikutnya.

Pastikan untuk memperbaiki rambut

Untai kedua diputar dengan flagel dan diikat di sisi lain ke shell.

Untai kedua adalah flagela bengkok dan diikat di sisi lain ke shell

Anak-anak "Gulka" dengan flagella untuk turnamen

Gaya rambut ballroom untuk anak perempuan dibedakan oleh feminitas dan keanggunan mereka.

Laying "sanggul" cocok untuk pemilik rambut panjang

Anda dapat membuat gambar yang luar biasa sendiri. Untuk melakukan ini:

Sisir rambut dengan sisir dengan satu baris gigi.
Aplikasikan pada alat pengunci helai dalam bentuk busa atau gel.
Dengan satu tangan untuk menjepit semua rambut, meniru rakitan mereka di ekor, dan sisir lainnya menyelaraskan untaian untuk menghilangkan efek "ayam jantan".
Lepaskan rambut, yang terletak di tangan jarum jam ke tegangan maksimum dari helai, sambil mengamankannya dengan jepit rambut.
Ujung-ujung ikal bersembunyi di bawah sanggul dengan jepit rambut atau berbaring indah, melilitkan ujung pada ikal.
Perbaiki karya yang dihasilkan dengan hairspray.

Opsi gaya rambut yang meriah

Untuk membuat versi meriah dari teknologi gaya rambut untuk menciptakan gaya rambut akan sedikit berbeda:

Operasi persiapan untuk menyisir dan mengoleskan mousse rambut.
Pemisahan rambut menjadi perpisahan, yang bisa bersifat langsung dan asimetris.
Pisahkan rambut di sepanjang garis horizontal kepala dan tusuk setiap bagian dengan karet gelang terpisah. Garis dapat melewati mahkota atau melalui bagian belakang kepala.
Amankan bagian bawah untaian di pangkalan mereka dengan karet gelang.
Memutar ekor secara maksimal menjadi pengikat. Dalam proses memutar harus diikat jepit rambut ikal.
Ujung-ujung rambut bersembunyi di bawah ikal yang diletakkan.
Membelah setiap bagian rambut, yang terletak di bagian depan kepala, memuntirnya dengan tali, menghasilkan pengikat dengan bantuan jepit rambut kecil. Flagella dapat ditemukan di posisi apa pun, dalam keadaan bengkok, atau di punggung luka.
Flagela dekorasi, terletak di depan kepala dengan rhinestones, jepit rambut dengan ornamen dekoratif.
Memperbaiki pernis rambut yang dihasilkan.

Buat gaya rambut yang indah untuk dansa ballroom mudah dan sederhana!

Persyaratan gaya rambut untuk dansa ballroom untuk anak laki-laki

Menciptakan gaya rambut untuk dansa ballroom untuk anak laki-laki adalah seni keseluruhan yang memainkan peran besar dalam membangun citra yang lengkap.

Lagi pula, rambut yang didekorasi dengan benar dan indah adalah detail penting, yang juga memengaruhi persepsi keseluruhan penampilan.

Seiring dengan gaya rambut wanita, pria juga merupakan ornamen dan kebanggaan pemiliknya.

Dansa ballroom adalah olahraga dan seni, di mana sikap dan tuntutan, dan bahkan gaya rambut, agak berbeda dari kehidupan sehari-hari.

Pria dengan gaya modern sehari-hari paling modis akan terlihat tidak pada tempatnya di lantai dansa. Serta pria muda dengan gaya rambut bola akan mengejutkan orang-orang dalam kehidupan biasa.

Persyaratan untuk gaya rambut bola

Pertama-tama, gaya rambut untuk dansa ballroom, anak laki-laki dan perempuan memiliki persyaratan tertentu:

Jika kita berbicara tentang tarian profesional, olahraga, jelas bahwa gaya rambut harus, pertama-tama, nyaman dan tidak mengganggu anak laki-laki itu,
Seharusnya untuk menghadapi, melengkapi dan menghias gambar, memperbaiki kekurangan dan menekankan martabat,
Penumpukan bola harus tahan lama. Menari bisa sangat aktif, dan penting bahwa gaya rambut tetap sempurna untuk waktu yang diperlukan,
Gaya harus bersinar - gaya rambut bola harus mewah dan bersih, dan garis-garisnya harus tegas dan jelas (lihat video).

Ada beberapa pendekatan tertentu dalam menciptakan gaya rambut bola pria, yang menetapkan tren di seluruh dunia.

Penari Italia lebih suka potongan rambut pendek dengan siluet yang jelas dan lurus. Dalam gaya rambut ini, mereka memiliki kuil dan leher yang hampir sepenuhnya dicukur.

Selanjutnya, panjangnya secara bertahap naik, menciptakan garis lurus tinggi ke mahkota. Garis yang lurus dari tumit hingga tengkuk membuat siluet seorang pria muda lebih organik dan ekspresif.

Penari Amerika Latin cenderung memiliki proporsi volumetrik yang lebih lembut dalam potongan rambut. Termasuk mereka tidak memiliki garis leher yang jelas, bahkan dibiarkan beberapa gelombang rambut.

Tengkuk memanjang ini cocok untuk ikal kecil ke atas. Gaya rambut ini terlihat sangat serasi dan indah dengan pemilik leher yang panjang, juga menambah pertumbuhan.

Laki-laki lain tidak boleh menyalahgunakan panjang rambut dan kerahnya, agar tidak memperpendek leher secara visual.

Selain standar-standar ini, tentu saja gambar yang dipilih dengan baik tentu saja disambut baik.

Penting untuk mempersiapkan terlebih dahulu dan menghasilkan gaya tertentu berdasarkan potongan rambut yang sudah ada, yang akan menekankan martabat pemuda itu dan membuat gambarnya berkesan dan asli.

Basis untuk menciptakan gaya rambut

Berdasarkan hal di atas, jelas bahwa dasar untuk penataan rambut adalah potongan rambut awal anak laki-laki, yang harus dikalahkan dengan satu atau lain cara.

Jika Anda dapat berfantasi tanpa henti pada rambut panjang cewek dan menciptakan gaya rambut yang berbeda, maka cowok biasanya lebih terbatas dalam pilihan mereka, tetapi persyaratan mereka akan agak berbeda.

Bocah itu, sebelum membuat gaya untuk menari olahraga, pertama-tama harus menjaga kualitas potongan rambut.

Ikal yang tumbuh kembali dan garis-garis yang tidak jelas akan menjadi musuh dalam menciptakan citra jantan yang indah, memberikan efek ketidakbenaran. Karena itu, pemuda itu tentu harus memiliki rambut sebelum acara penting.

Sebelum membuat penataan rambut, Anda harus berhati-hati karena rambutnya bersih dan potongan rambutnya terawat dengan baik - ini adalah awal yang baik untuk mengerjakan gambar.

Jika gaya rambut dilakukan di rumah, perlu mempersiapkan terlebih dahulu dan membeli semua cara untuk membuatnya.

Tetapi idealnya, perlu untuk membuat gaya rambut percobaan di muka untuk mendapatkan tangan di tangan, memutuskan cara styling dan tidak repot, kehilangan waktu pada hari acara penting.

Dalam penciptaan gaya untuk dansa ballroom dapat datang dalam sisir berguna dari kaliber yang berbeda - itu bisa datar, frekuensi yang berbeda, dan menyikat sisir, dengan mana Anda dapat menambahkan volume dan memberikan ikal arah yang diperlukan dan ikal mudah, dan lain-lain.

Bereksperimen terlebih dahulu, Anda dapat secara khusus memutuskan aksesori yang diperlukan.

Bagian yang sangat penting untuk membuat gambar adalah alat penataan gaya.

Terlebih lagi, jika dalam penataan ballroom untuk anak perempuan dan anak perempuan, keberadaan alat penata rambut harus dibuat semenarik mungkin (jika tidak, citra seorang gadis dapat menjadi karena berat dan usia ini), maka anak laki-laki tidak memiliki persyaratan seperti itu.

Tentu saja, gaya rambut seorang pria muda harus selalu segar dan rapi, tetapi sering kali gaya khusus ditambahkan ke gaya ballroom boyish dengan bantuan alat khusus yang memberi kilau dan efek basah khusus atau efek helai basah.

Jadi, untuk dapat bereksperimen dengan ini, Anda harus membeli gel, pernis atau tikus khusus terlebih dahulu.

Gaya rambut anak laki-laki itu, berbeda dengan gaya rambut wanita, di mana sesuatu dapat disamarkan atau disembunyikan dalam banyak ikal yang tebal, benar-benar terlihat dan memiliki elemen dan kekurangan sedikit pun di dalamnya.

Oleh karena itu, sangat penting untuk melakukan semuanya dengan hati-hati, dan sarana pemasangannya harus andal dan kuat. Gel dan pernis dengan fiksasi super kuat cocok untuk kasus seperti itu.

Metode styling

Gaya anak laki-laki itu menarik karena mudah dan sulit dilakukan.

Dengan adanya potongan rambut model yang indah dan terawat, itu akan cukup untuk memperbaiki helaian rambut dalam tampilan yang diperlukan dan gaya rambut dapat dianggap lengkap.

Pada saat yang sama, jika ada sedikit rambut memanjang, sudah ada pertanyaan tentang bagaimana menempatkannya dalam gaya yang elegan dan penuh gaya.

Salah satu cara paling populer dan sederhana untuk membuat gaya rambut bola untuk anak laki-laki adalah pilihan gaya, di mana rambut keriting disisir ke belakang dan sangat diperbaiki dengan pernis atau gel.

Gaya rambut ini bisa dilakukan dengan sangat halus dengan gelombang tubuh yang halus, dan Anda bisa memberi efek helaian rambut basah.

Jika seorang anak laki-laki memiliki rambut sedang dan agak tebal, maka akan logis untuk menggunakan rambut tembus pandang yang ketat di rambutnya.

Idealnya, gaya rambut bola harus secara visual memberikan wajah anak laki-laki itu bentuk lonjong, agak memanjang.

Bentuk bundar wajah dapat disesuaikan dengan menggunakan bagian miring dan elemen styling asimetris.

Dalam hal ini, rambut dapat diangkat dari dahi ke gelombang tinggi (yang secara visual membuat dahi lebih tinggi, dan wajah lebih proporsional dan memanjang), atau, sebaliknya, sedikit menarik gedor secara asimetris ke satu sisi.

Berikut adalah beberapa tips untuk menciptakan gaya rambut bola yang lebih kompleks dan produktif untuk anak laki-laki:

Busa fiksasi yang kuat diterapkan pada rambut yang dicuci (tanpa kondisioner!). Itu harus didistribusikan ke seluruh panjang rambut dari akar ke ujung, dari wajah ke belakang kepala untuk memberikan volume lebih,
Untuk membuat rambut Anda tertata dengan baik, Anda harus menggunakan pengering rambut, yang kekuatannya harus minimal 1600 watt. Untuk peletakan gunakan nosel dengan nosel yang sempit. Ini akan membantu tidak hanya mengeringkan ikal, tetapi juga memberi mereka arah dan volume yang diperlukan. Rambut dikeringkan dengan pengering rambut, sebaliknya, dari leher ke wajah,
Langkah selanjutnya adalah membuat perpisahan - lurus atau miring, dalam versi klasik garis perpisahan secara visual ditarik dari tengah alis ke mahkota dan berjalan di sepanjang arah yang dihasilkan. Hal terbaik untuk tahap ini adalah sikat ganda, yang, tanpa menghilangkan volume, dapat dengan indah “memelintir” rambut ke arah yang benar. Bagian bawah candi sekaligus ditumpuk, dan bagian atas - dari atas ke bawah, menciptakan gelombang tubuh yang indah. Rambut di mahkota ditempatkan di bagian belakang kepala. Poni terakhir,
Cara terbaik untuk meletakkan volume poni, menciptakan semacam atap rambut. Perlu untuk menyisir rambut ikal dari bawah ke atas dan sedikit ke samping,
Sekarang gaya rambut harus dimodelkan ke detail terkecil. Ini paling baik dilakukan dengan gel non-basah (tidak akan mengikis volume) dengan tangan Anda. Hal ini diperlukan untuk pergi melalui alat peletakan dari poni ke kepala, menyesuaikan elemen-elemen dan memberi mereka bentuk akhir.
Agar gaya rambut tetap tidak berubah untuk waktu yang lama, Anda harus memperbaikinya lagi dengan pernis, dan Anda dapat menggunakan hair spray dengan efek bersinar sebagai sentuhan tambahan.

Gaya rambut bola yang indah untuk anak laki-laki, baik yang sederhana maupun kompleks dapat dilakukan di rumah dengan tangannya sendiri.

Tetapi jangan meremehkan pentingnya gaya pria, rapi dan bergaya, itu akan membantu membuat pria muda lebih percaya diri, dan malam hari lebih baik.

Gaya rambut kompetitif (menari ballroom olahraga)

Cara membuat gaya rambut untuk anak perempuan
Gaya rambut untuk anak perempuan di video rambut menengah
Gaya rambut untuk 1 September untuk anak perempuan
Gaya rambut top untuk gadis remaja
Cara menenun gaya rambut untuk anak perempuan
Gaya rambut dengan kepang untuk foto perempuan
Gaya rambut yang indah dan mudah untuk anak perempuan
Gaya rambut untuk anak perempuan 9 tahun ke sekolah
Gaya rambut untuk anak perempuan berusia 3 tahun
Gaya rambut dengan tiara untuk anak perempuan
Gaya rambut keren untuk anak perempuan
Busur gaya rambut untuk anak perempuan

Klasifikasi penari berdasarkan tingkat pelatihan (Aturan UTSR) Edit

H kelas: di kelas ini waltz lambat, jive, cha-cha-cha sedang menari.

Kelas E: Kelas olahraga, yang juga bisa menjadi awal. Di kelas ini, 6 tarian dilakukan: slow waltz, quickstep, tango, samba, cha-cha-cha dan jive. Untuk pindah ke kelas berikutnya, Anda harus mencetak 16 - 26 poin di kompetisi (jumlah poin mungkin berbeda di organisasi tari yang berbeda).

Kelas D: Di kelas ini, semua tarian E-class dilakukan dan 2 tarian ditambahkan: Wina Walumba Rumba. Untuk pergi ke kelas berikutnya, Anda harus mencetak 16 poin di salah satu program atau 24 poin di keseluruhan klasemen di kompetisi.

Kelas C: Diizinkan untuk melakukan koreografi bukan dari daftar angka dasar. Dan juga tarian ditambahkan: pasodobl dan foxtrot lambat

Kelas B.: Atlet kelas ini diberi kesempatan untuk melakukan pose dan dukungan. Atlet memiliki kesempatan untuk menari satu program: Eropa atau Amerika Latin.

Kelas A: Kelas profesional.

Kelas S.: Dari Zonder - "spesial" - ditugaskan oleh keputusan Presidium federasi nasional berdasarkan hasil Kejuaraan atau Kejuaraan nasional.

Kelas M.: Internasional, kelas master - tertinggi dalam olahraga dansa.

Klasifikasi penari berdasarkan kelompok usia

Anak-anak 1-4-5 tahun. Pada usia yang lebih tua
Anak-anak 2 - 5-7 tahun. Pada usia yang lebih tua
Remaja 1 - 7-9 tahun. Pada usia yang lebih tua
Remaja berusia 2 - 9-11 tahun. Pada usia yang lebih tua
Juniors 1 - 12-13 tahun. Pada usia yang lebih tua
Juniors 2-14-14 tahun. Pada usia yang lebih tua
Remaja 1 - 16-18 tahun. Pada usia yang lebih tua
Remaja 2 - 18-21 tahun. Pada usia yang lebih tua
Dewasa - 21-31 tahun. Pada usia yang lebih tua
Usia 1 —31-41 tahun. Pada usia yang lebih tua
Usia 2 - 41-51 tahun. Pada usia yang lebih tua
Usia 3 - 51-61 tahun. Pada usia yang lebih tua
Grand Senior - dari 61 tanpa batas.

Pasangan kedua dalam pasangan mungkin lebih muda dari batas usia yang lebih rendah dari kategori usia mereka: anak-anak 2, Junior 1, Junior 2, Pemuda untuk maksimal empat tahun, dalam kategori dewasa untuk maksimal lima tahun.

Mitra junior dalam kategori senior harus berusia setidaknya 30 tahun, yang tertua harus berusia minimal 35 tahun.

Tarian dansa ballroom yang telah menjadi populer

Pada tahun dua puluhan abad ke-19, Dewan khusus muncul di bawah Masyarakat Kerajaan Inggris, yang khusus menangani tarian dansa ballroom. Tujuan dari para spesialis adalah untuk membakukan semua arahan yang tersedia pada saat itu, seperti:

foxtrot (cepat dan lambat),
waltz
tango

Pada saat itulah semua tarian ballroom dibagi menjadi dua berlawanan arah gaya - tarian sosial dan sekarang olahraga populer. Sudah pada 50-an, jumlah gaya tarian yang mendominasi di Eropa meningkat secara signifikan. Orang-orang belajar tentang pembakaran, festival tarian Amerika Latin, yang, meskipun spesifik mereka, diterima oleh masyarakat dan mulai dianggap sebagai "ballroom". Peringkat orang Eropa: jive, samba, pasadoble, rumba, cha-cha-cha.

Saat ini, setiap tahun, ribuan kompetisi besar dan kecil dalam tarian olahraga klasik diadakan. Dalam kebanyakan kasus, mereka dibagi menjadi tiga program - Amerika Latin, Eropa, dan "sepuluh besar".

Semua yang perlu Anda ketahui tentang dansa ballroom

Fitur pertama dari dansa ballroom adalah mereka semua berpasangan, dan mewakili, seolah-olah, semacam "komunikasi" antara seorang wanita dan seorang pria. Selain itu, mitra harus secara ketat mengamati semua titik kontak yang diizinkan untuk benar-benar bergabung menjadi tarian yang sangat bagus, indah, mempesona. Teknik-teknik yang dikembangkan selama bertahun-tahun dibawa ke keseimbangan sempurna, sehingga tarian itu tidak hanya gerakan musik, tetapi kombinasi langkah-langkah harmonis yang menciptakan ansambel yang sempurna.

Jika kita berbicara tentang kontak, tarian Amerika Latin ditandai oleh kebebasan bergerak yang lebih besar, dan sebagian besar mitra hanya bersentuhan tangan saja. Dalam beberapa saat, kontak hilang sepenuhnya, dan kadang-kadang meningkat, selama eksekusi tokoh-tokoh khusus.

Di dunia modern, popularitas dansa ballroom telah menurun secara signifikan, karena kenyataan bahwa penampilan mereka membutuhkan keterampilan khusus dan latihan yang melelahkan untuk mempertahankan bentuk.

Pada tahun enam puluhan abad ke-20, sebuah twist muncul, popularitas yang menjadi "awal dari akhir" untuk gaya tari pasangan. Tango, waltz, foxtrot hampir tenggelam ke musim panas dan berhenti berfungsi sebagai bentuk hiburan bagi massa luas orang.

Tanpa diragukan lagi, berbicara tentang dansa ballroom sebagai satu arah, salah - masing-masing dari mereka memiliki karakteristiknya sendiri yang pantas mendapatkan perhatian khusus. Tapi tidak diragukan lagi, dua tarian adalah tarian tango dan foxtrot yang paling harmonis dan cerah. Dalam satu periode waktu, mereka berhasil menjangkau beberapa benua, dan hingga hari ini mereka tetap menjadi destinasi populer dan favorit jutaan orang di seluruh dunia.

Tango

Gaya ini muncul di komunitas Afrika yang tinggal di Buenos Aires, dan didasarkan pada gerakan tarian kuno, ditemukan oleh penduduk benua terpanas.

Dia dibawa ke Eropa oleh orkestra dan penari keliling, dan untuk pertama kalinya dia tampil di ibukota Perancis, Paris, dan hanya setelah itu dia "pergi" ke Berlin, London dan kota-kota lain.

Pada tahun 1913, tarian ini menjadi populer di Finlandia, Amerika Serikat dan banyak negara lainnya.

Pada masa "Depresi Hebat" ada "zaman keemasan" tango yang nyata - pada saat itu banyak ansambel diciptakan, termasuk orang-orang biasa yang menjadi bintang nyata dari waktu ke waktu.

Pada tahun 83 abad ke-20, pertunjukan Forever Tango diciptakan di New York, setelah itu menunjukkan orang-orang di seluruh dunia mulai menghadiri pelajaran untuk menguasai arah yang indah, berirama dan penuh gairah ini.

Foxtrot

Ada pendapat yang salah bahwa tarian ini berutang namanya dengan kata bahasa Inggris "foxtrot", yang secara harfiah berarti "berjalan rubah", namun, pada kenyataannya, nama itu berasal dari nama orang yang menjadi leluhur gaya - Harry Fox.

Muncul di AS pada tahun 1912, foxtrot segera setelah Perang Dunia Pertama memenangkan hati orang Eropa.

Keunikan tarian ini adalah "tanpa bobot" dari anak tangga, yang membuat semua gerakan terasa ringan dan sejuk.Mungkin tidak ada lagi "bola" arah yang bisa dibanggakan bahwa mitra, dalam prosesnya, menjadi satu secara harfiah, bergabung menjadi organisme yang sempurna.

Klasifikasi Dansa Ballroom

Semua tarian olahraga ballroom dibagi menjadi dua program utama - Amerika Latin dan Eropa. Masing-masing arah memiliki norma, aturan, dan langkah tertentu yang harus diikuti.

Latin mencakup gaya-gaya seperti:

cha-cha (dari 30 hingga 32 siklus per menit),
jive (dari 42 hingga 44 siklus per menit),
pasodoble (dari 60 hingga 62 siklus per menit),
rumba (dari 25 hingga 27 siklus per menit),
samba (dari 50 hingga 52 siklus per menit).

Di Eropa termasuk:

tango (dari 31 hingga 33 siklus per menit),
slow waltz (dari 28 hingga 30 bar per menit),
langkah cepat (50 hingga 52 siklus per menit),
foxtrot lambat (dari 28 hingga 30 siklus per menit),
Wina waltz (dari 58 hingga 60 bar per menit).

Saat ini, dansa ballroom Eropa sulit ditemui di pesta-pesta di klub malam. Paling sering mereka tampil di kompetisi dan acara khusus, tetapi arahan Amerika Latin cukup populer di kalangan anak muda.

Sejarah ballroom

Asal usul konsep "tarian ballroom" berasal dari kata Latin "ballare", yang berarti "menari". Di masa lalu, tarian semacam itu bersifat sekuler dan hanya diperuntukkan bagi orang yang lebih tinggi, sedangkan tarian rakyat tetap untuk orang miskin. Sejak itu, pembagian kelas seperti itu dalam tarian, tentu saja, tidak ada lagi, dan banyak dansa ballroom sebenarnya adalah tarian rakyat. Secara khusus, budaya orang-orang Afrika dan Amerika Latin memiliki pengaruh besar pada tarian ballroom modern.

Apa yang disebut tarian dansa ballroom tergantung pada zamannya. Di pesta dansa di berbagai waktu, berbagai tarian disajikan, seperti polonaise, mazurka, minuet, polka, quadrille, dan lainnya, yang sekarang dianggap bersejarah.

Pada 1920-an, Council on Ballroom Dancing didirikan di Inggris. Berkat kegiatannya, tari ballroom kemudian memperoleh format kompetisi dan mulai dibagi menjadi dua kelompok - olahraga dan apa yang disebut tarian sosial. Program ini meliputi: waltz, tango, serta jenis foxtrot yang lambat dan cepat.

Selama periode 30-an-50-an, jumlah tarian meningkat: program termasuk tarian Amerika Latin seperti rumba, samba, cha-cha-cha, paso doble dan jive. Namun, di tahun 60-an, tarian ballroom berhenti menjadi hiburan sehari-hari, karena itu membutuhkan pelatihan teknis tertentu dari para penari, dan digantikan oleh tarian baru yang disebut twist, yang tidak harus dipasangkan.

Waltz lambat

Pada abad XVII, waltz adalah tarian rakyat di desa-desa Austria dan Bavaria, dan hanya pada awal abad XIX disajikan di bola-bola Inggris. Kemudian dia dianggap vulgar, karena itu adalah dansa ballroom pertama di mana penari bisa memegang pasangannya begitu dekat dengannya. Sejak itu, waltz mengambil banyak bentuk yang berbeda, tetapi masing-masing dari mereka menggabungkan keanggunan yang unik dan suasana romantis.

Keunikan waltz adalah ukuran musik tiga perempat dan kecepatan yang lebih lambat (hingga tiga puluh denyut per menit). Dimungkinkan untuk menguasai tokoh utamanya di rumah sendiri.

Tango adalah tarian ballroom yang lahir di Argentina pada akhir abad ke-19. Pada awalnya, tango adalah bagian dari program tari Amerika Latin, tetapi kemudian dipindahkan ke program standar Eropa.

Mungkin, setelah melihat tango setidaknya sekali, setelah itu semua orang akan dapat mengenali tarian ini - cara yang tegas dan penuh semangat ini tidak dibingungkan dengan apa pun. Keunikan tango adalah langkah besar di seluruh kaki, yang membedakannya dari “luapan” klasik dari tumit ke ujung kaki.

Foxtrot lambat

Foxtrot adalah tarian dansa ballroom yang relatif sederhana, memberikan dasar yang bagus bagi para pemula untuk pengembangan lebih lanjut. Foxtrot dapat menari dengan lambat, dan rata-rata, dan dengan kecepatan cepat, memungkinkan gerakan anggun di lantai bahkan untuk pemula tanpa keterampilan khusus. Tarian cukup mudah dipelajari dari awal.

Fitur utama dari foxtrot adalah pergantian irama cepat dan lambat, tetapi kelancaran dan ringan langkah-langkah harus diambil, yang harus memberi kesan bahwa penari berkibar di atas aula.

Quickstep muncul di tahun 20-an abad XX sebagai kombinasi foxtrot dan Charleston. Grup musik pada waktu itu memainkan musik yang terlalu cepat untuk gerakan foxtrot, sehingga mereka dimodifikasi dalam Quickstep. Sejak itu, seiring perkembangannya, tarian ballroom ini menjadi lebih dinamis, memungkinkan penari untuk menunjukkan teknik dan atletis mereka.

Quickstep menggabungkan banyak elemen berbeda, seperti sasis, putaran dan langkah progresif, dan banyak lainnya.

Waltz Wina

Viennese Waltz adalah salah satu tarian dansa ballroom tertua, yang dilakukan dengan langkah awal, yang menjadi ciri khas waltz pertama. Zaman keemasan waltz Wina di Eropa jatuh pada awal abad XIX, ketika komposer terkenal Johann Strauss hidup dan bekerja. Popularitas waltz ini naik dan surut, tetapi tidak pernah keluar dari gaya.

Ukuran waltz Wina sama dengan yang lambat, tiga perempat, dan jumlah batang per detik dua kali lebih besar - enam puluh.

Program Menari Amerika Latin

Program tari Amerika Latin biasanya diwakili oleh tarian ballroom olahraga berikut: cha-cha-cha, samba, rumba, jive dan paso doble.

Tarian ballroom ini dianggap sebagai tarian nasional Brasil. Dunia mulai menemukan samba sejak 1905, tetapi tarian ballroom ini menjadi sensasi di AS hanya pada tahun 40-an berkat penyanyi dan bintang film Carmen Miranda. Samba memiliki banyak varietas, misalnya, samba, yang ditarikan di karnaval Brasil, dan tarian ballroom dengan nama yang sama bukanlah hal yang sama.

Banyak gerakan yang membedakan tarian ballroom Amerika Latin lainnya, menggabungkan samba: ada gerakan melingkar pinggul, dan kaki "kenyal", dan rotasi terukur. Namun, itu tidak terlalu populer untuk dipelajari: laju kinerja yang cepat dan kebutuhan akan latihan fisik sering kali membuat penari antusiasme pemula tidak terlalu banyak.

Nama tarian ini adalah referensi ke suara yang dibuat oleh penari dengan kaki mereka, menari mengikuti irama maracas. Tarian ini berkembang dari tarian rumba dan mambo. Mambo tersebar luas di AS, tetapi di bawah musik cepatnya sangat sulit untuk menari, jadi komposer Kuba Enrique Jorin membuat musik lebih lambat - dan itulah bagaimana tarian cha-cha lahir.

Fitur khusus cha-cha adalah apa yang disebut langkah tiga untuk dua akun. Fitur ini dan menyoroti cha-cha-cha dalam tarian terpisah, membedakannya dari mambo, meskipun sisa gerakannya sangat mirip dengan gaya ini. Cha-cha juga ditandai dengan gerakan minimal di sekitar aula, pada dasarnya, tarian ballroom ini dilakukan hampir di satu tempat.

Rumba memiliki sejarah yang agak kaya - ia berasal secara bersamaan baik sebagai genre musik dan sebagai gaya tarian yang akarnya kembali ke Afrika. Rumba adalah tarian yang sangat ritmis dan kompleks yang telah memunculkan banyak gaya tarian lainnya, termasuk salsa.

Sebelumnya, tarian Amerika Latin ini dianggap terlalu vulgar karena gerakannya yang santai. Dia masih disebut tarian cinta. Suasana tarian dapat berubah selama penampilannya - dari yang terukur menjadi agresif. Gaya penampilannya menyerupai gaya mambo dan cha-cha-cha. Ketukan utama rumba adalah QQS atau SQQ (dari bahasa Inggris S - "lambat" - "lambat" dan Q - "cepat" - "cepat").

"Paso doble" dari bahasa Spanyol berarti "dua langkah", yang menentukan sifatnya berbaris. Ini adalah tarian yang kuat dan berirama, ditandai dengan punggung lurus, pandangan dari bawah alis dan pose dramatis. Di antara banyak tarian Amerika Latin lainnya, Paso Doble luar biasa karena Anda tidak akan menemukan asal-usul Afrika.

Tarian rakyat Spanyol ini diilhami oleh adu banteng: seorang pria selalu menggambarkan penjinak matador, dan seorang wanita memainkan peran jubah atau bantengnya. Namun, selama pertunjukan pasodoblja di kompetisi dansa, pasangan itu tidak pernah menggambarkan banteng - hanya jas hujan. Karena gayanya dan banyaknya aturan, tarian ballroom ini praktis tidak dilakukan di luar kompetisi dansa.

Jive lahir di klub-klub Afrika-Amerika di awal 40-an. Kata "jive" itu sendiri berarti "obrolan menyesatkan" - kata gaul populer di kalangan orang Afrika-Amerika pada waktu itu. Pasukan AS membawa tarian ke Inggris selama Perang Dunia II. Di sana, jive diadaptasi ke musik pop Inggris dan mengambil bentuk yang sekarang.

Ciri khas dari jive adalah tarian yang serba cepat, berkat gerakan-gerakan yang muncul dengan sendirinya. Fitur lain dari jive adalah kaki lurus. Dansa dansa ballroom olahraga ini dapat menggunakan akun enam-stroke, dan delapan-stroke.

Tur sejarah

Setiap orang yang mempelajari tema tarian dihadapkan pada pertanyaan tentang gaya dan tren apa yang ada. Untuk pemahaman holistik tentang gaya tarian apa yang ada, penting untuk mempertimbangkan menari dari sudut pandang retrospektif.

Seni koreografi memiliki asal yang sangat kuno. Awalnya, hanya makna sakral yang disembunyikan dalam gerakan. Gerakan ritmik berfungsi untuk mencapai tujuan tertentu.

Orang-orang mencoba menyebabkan hujan atau menunjukkan minat pada lawan jenis. Seiring waktu, tarian tersebut memperoleh keindahan dan kecanggihan yang luar biasa. Pentingnya iringan musik telah meningkat.

Gambar koreografi kebangsaan tertentu memiliki fitur karakteristik. Pewarnaan ditentukan tidak hanya oleh gerakan, tetapi juga oleh sketsa ritmik yang tidak biasa.

Setiap era memiliki gaya tarian aktualnya sendiri. Agak sulit untuk memenuhi koreografi rakyat dalam penampilan sehari-hari. Dalam bentuk aslinya, ia dipertahankan hanya di atas panggung. Arus modernitas yang populer meliputi berbagai tarian jalanan dan klub. Hal utama yang menyatukan tren mode yang ada adalah visi baru bahasa tubuh.

Folk (cerita rakyat)

Esensinya adalah cerminan tradisi, karakter, dan adat istiadat suatu bangsa. Ini memperhitungkan ritme, gerakan, kostum khusus untuk lokasi tertentu. Target audiens - penari dan penonton. Dasar pergerakannya adalah peniruan perilaku hewan dengan adopsi gerakan proses kerja pada manusia.

Alat peraga terkait - aksesoris rumah tangga, alat musik, senjata. Arah cerita rakyat meliputi:

Amerika Latin

Termasuk tango Argentina, bachatu, mambo, lambada, merengue, salsa, flamenco, bolero, capoeira. Dasar dari bachaty adalah kinerja pasangan. Capoeira adalah seni bela diri Brasil yang mencakup elemen akrobatik dan lalat kaki untuk iringan musik.

Inti dari flamenco adalah kombinasi tepukan tangan dan injakan kaki menggunakan alat musik.

Ritual

Nilai awal adalah transmisi makna sakral, dan bukan penerimaan manfaat praktis. Instrumen perkusi digunakan sebagai iringan musik.

Ada beberapa area umum lainnya:

Jalan. Lingkungan penampilannya adalah pesta dansa, jalan-jalan, halaman sekolah, taman, klub malam. Intinya - liburan massal di kota. Dasarnya adalah elemen improvisasi dalam kombinasi dengan interaksi sosial antara penari dan penonton. Arus - bermunculan, hip-hop, mengunci, break-dance.
Erotis. Parameter utama untuk evaluasi adalah plastisitas, ekspresif, dan ekspresi diri. Aliran - tari strip dan perut.
Pop Essence - kinerja panggung. Fitur - kinerja pendek dalam bentuk miniatur.
Ayun Dasarnya adalah tradisi Afrika Barat dan Afrika-Amerika. Fitur - sinkron ritme dan jazz. Termasuk jive, charleston, boogie-woogie, blues, rock and roll dan arus lainnya.
Modern (atau modern). Intinya adalah negasi dari tradisi balet klasik. Merupakan beragam kinerja koreografi panggung.
Keramaian Essence - pertunjukan gerakan tarian berpasangan dengan iringan musik gaya disko. Termasuk jack-n-jill, freestyle, ledis-hustle, sports hustle, show-hustle, double-hustle.

Gaya untuk anak perempuan

Berbagai arah menyarankan pertanyaan gaya mana yang cocok untuk anak perempuan.

Gaya dansa yang ada diminati baik dari kalangan yang kuat maupun jenis kelamin yang adil. Kriteria utama untuk menari untuk wanita dan anak perempuan adalah melatih gerakan plastik dan menyingkirkan kelebihan berat badan. Kombinasi dari parameter ini memungkinkan Anda untuk membuat daftar tren berikut untuk anak perempuan:

Tari perut (atau bellydance). Arah timur, wanita mana pun dapat bertindak sebagai pemain terlepas dari parameter usia atau bentuk tubuh. Kelas mengembangkan feminitas, keindahan dan harmoni batin, meningkatkan bentuk, rahmat. Ini dianggap sangat bermanfaat bagi kesehatan.
Strip plastik mengacu pada gaya tarian yang jujur, dirancang untuk menghilangkan kekakuan dan meningkatkan plastisitas tubuh wanita. Fitur - tidak perlu membuka baju. Ini memungkinkan Anda untuk menyingkirkan kompleks dan mengatasi ketakutan internal.
Pergi, pergi, pergi Keunikan - selama pertunjukan, unsur-unsur erotisme ditampilkan tanpa paparan penari. Ini memiliki kesamaan dengan strip-plastik, perbedaannya adalah tingkat agresivitas dan tempo yang besar selama gerakan tarian. Prasyarat - sosok penari yang ideal.
Tari tiang adalah kombinasi dari elemen akrobatik dan senam, dianggap sebagai seni tari yang kompleks. Itu membutuhkan pelatihan yang baik, kebugaran fisik, dan daya tahan.
Electrodance. Fitur - musik dari musik elektronik. Kondisinya adalah frekuensi tinggi, kecepatan dan amplitudo dari eksekusi gerakan.
Tektonik dianggap sebagai kombinasi dari hip-hop, techno, popping dan electrodance, termasuk gerakan dengan lengan dan kaki, melompat.

Perhatikan! Arahan yang disajikan tidak hanya perempuan. Perbedaan antara tarian bersyarat dan ditentukan oleh pemain.

Tujuan teratas

Setiap hari ada gaya baru. Penting untuk dipahami bahwa tidak mungkin mengetahui semua nama di dunia dan mengingat deskripsi mereka. Ini karena pesatnya perkembangan seni tari.

Meskipun keragamannya signifikan, semua gaya memiliki fitur-fitur yang khas. Karena fitur ini dimungkinkan untuk memberikan deskripsi singkat.

Daftar area saat ini meliputi:

Booty Dance (Booty Dance). Artis - audiens perempuan. Fitur - kejujuran dan erotika dalam pidato. Asal usul - Afrika kuno. Pembuat pertunjukan adalah penari telanjang dari New Orleans. Ini termasuk rotasi, gundukan dan delapan pinggul, getaran pantat.
Dibagi lagi menjadi Hip rolling, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). Persyaratan untuk penari - mengembangkan otot-otot bokong dan kaki. Keutamaan aliran - studi tentang otot tulang belakang, meningkatkan bentuk tubuh wanita. Persyaratan untuk pakaian - celana pendek atau legging yang nyaman dengan penekanan pada bokong dan paha, sepatu kets, aksesoris.
Break dance (Break Dance) termasuk istirahat bawah dan atas. Itu dianggap sebagai kombinasi elemen hip-hop dan musik DupStep. Elemen teknis - torsi dari titik dukungan mana pun, termasuk di kepala. Fitur - trauma yang meningkat. Ada versi akrobatik.
Tarian klub (Club dance) adalah nama umum untuk banyak gerakan, termasuk arah irama langsung dan patah.
Aliran ritme langsung - musik dari Techno, Disco House, Progressive, aliran beat beat - hip hop, break, break beat, R & B.
Tari Kontemporer. Dasar - elemen koreografi. Ini adalah kombinasi dari fleksibilitas dan kebebasan teknis.
C-walk. Fitur - melompat dan terbang aktif ke iringan musik dari irama langsung. Kesulitan - kurangnya ruang yang signifikan untuk aksi massa.

Berikut adalah beberapa varietas yang sudah ada:

Campuran tari (dance mix),
Dancehall,
Disko (disko),
Dup Step (Dup Step),
Boogie Listrik (Boogie Listrik),
Electro (Electro),
Electrobit (Electrobit),
Electrodance (ElectroDance),
Bingkai strip up,
Gaya bebas (Free style).

Itu penting! Untuk studi rinci gaya selain daftar yang dikompilasi dianjurkan untuk menonton video. Keuntungan yang tidak diragukan dari video adalah kesempatan untuk mengamati gerakan tarian dalam perspektif bingkai.